后臺之大戲看北京

　　日前，北京文化藝術基金2022年度資助項目、北京京劇院新編京劇《大刀王五》在長安大戲院再度上演。與2021年首演相比，此次上演的《大刀王五》發生鮮明的變化。盡管演出已經結束，但是它留給人們眾多的思考。

　　尤其是劇中主人公“王五”這個人物形象。他是一位武林中人，俠客義士，以“武生”行當演繹，實屬應當。但是如果只用武生的各種程式又不足以刻畫其人物的現代性；若盲目使用非戲曲表演，又會讓這出新編京劇顯得不倫不類。

　　優秀青年武生演員詹磊是如何解決這個問題并成功塑造王五這位愛國義士的？北京青年報文化專欄“后臺”就此對話詹磊，與他就“王五”形象再創作的話題進行探討。

　　對角色的新認識

　　王五“明知不可為而為之”

　　再度上演《大刀王五》，與一年前比，詹磊對王五有了更深層次的認識。

　　詹磊說自己年輕的時候無論看小說還是影視作品，認為武林大俠有了高強的武藝就可以所向披靡，在他們身上沒有“失敗”二字。但是京劇《大刀王五》里，他要出演的卻是一位“失敗”的英雄，因為王五“搭救譚嗣同”的這個主觀任務沒有完成。

　　為了塑造好人物，詹磊曾跟影視領域的專家進行過探討。在給人物做“小傳”的時候，他分析王五在當時的歷史背景下，是不可能救出譚嗣同的。在清廷頑固派眼里，譚嗣同等六君子是必須得砍頭的。既然如此，王五為什么還要冒這個險呢？在詹磊看來，把這個問題想明白，就能給他的人物創作打開一個局面。

　　在詹磊看來，王五所以要救譚嗣同，一方面是俠義精神使然。譚嗣同是他的徒弟，也是他有著共同語言的好友，徒弟與好友出事了，不去救是為不義；而另一方面，譚嗣同是一位利國利民的人物，他的思想與言行也無時無刻地影響甚至是教育著王五，特別是那些先進的思想對王五有著“啟蒙”的作用。王五去救譚嗣同，是一種家國情懷在起作用：他希望讓百姓們知道，譚嗣同是有擁護者的，譚嗣同的精神是可以讓百姓們覺醒的。

　　詹磊認為王五營救譚嗣同，根本上是譚嗣同所倡導的思想與精神在王五身上所起的作用。“王五正是因為對譚嗣同思想與行為的認同，他的人生軌跡才會發生變化，才會有后面的種種行動。譚嗣同對于王五這樣的行武之人來說起到了‘啟蒙’的作用。在這種啟蒙思想下，王五的信念、希望、理想乃至于他的世界觀都有所改變。從這個意義上說，譚嗣同是‘因’，王五是‘果’。”詹磊說。

　　在詹磊看來，王五是一位悲劇性的英雄人物。其悲劇性在于失敗的結局是注定的，而其英雄性在于“明知不可為而為之”，他要以實際行動與清廷進行抗爭，以警醒后人。“這出戲就是要體現出那種‘不屈的精神’與‘根本的無奈’之間的矛盾。”詹磊說，“在這種矛盾下，王五這個人物就更為‘立體’，更為復雜，也更為鮮活了。”

　　對“武戲文唱”的新認識

　　同一人物的不同展現

　　京劇《大刀王五》的劇本經過一年多的打磨，與之前相比有了很大變化。在詹磊看來，調整后的劇本增加了“文戲”的分量，更注重文武兼備，對于人物內心的刻畫更加細膩了。

　　此次上演的《大刀王五》與2021年首演相比，增加了王五搭救安維峻的場次，其作用不只是還原歷史橋段，豐富故事情節，更重要的是它從一開始向觀眾展示了王五的性格與思想基礎，與后面王五搭救譚嗣同之間形成了映射，觀眾從中可以看到王五的成長。

　　詹磊分析，安維峻是一位上書60余道奏折立陳朝廷弊端的耿直大臣，他甚至敢指責慈禧，參奏李鴻章等權臣，是一位對國對民皆有利的忠臣。王五搭救安維峻是出于對忠臣的敬仰，也可以從中看到他日漸成熟的新的價值觀，但還沒有到達搭救譚嗣同時的高度。因此他在創作中，必須要體會兩種背景、情境下，王五在做相類似的事情時的不同。

　　“這個劇本‘立’起來之后，再給人物做重新的思考，這是最重要的。我認為用‘武戲文唱’這四個字來形容這出戲的特點尤為合適。文唱，不是說我們要加多少唱腔兒，而是在戲劇中，當敘事環境和情節發生了改變，演員要對人物進行重新定位和思考。”詹磊說。

　　詹磊說以往他演戲，首先會考慮是用什么武打動作，如何讓武打更精彩。而這次排演，他思考更多的是人物的塑造：“‘打’的環節是由大家共同呈現的、非常激烈和精彩的橋段。我們通過武打交代情節、環境，塑造人物。”

　　此次復演，除了搭救安維峻以外，《大刀王五》在文場戲里還精雕細琢地豐富了許多情節，例如“寶月樓會師弟”“瀏陽會館勸譚嗣同速離京城”“法場義救譚嗣同”等，這些場次的人物創作讓詹磊覺得非常“累心”：不同場景、不同的情境，遇到不同的人或者同一個人不同的階段，王五的內心、態度和行為都不一樣，演員必須要演出其在特定情境下的不同層面。

　　對戲曲表演的新創造

　　放下很多京劇的程式

　　如何在一部新編京劇中塑造人物呢，特別是它講述了近代中國的故事，劇中人的穿著更近現代而非古代？

　　“我希望這出戲能打造成不同于傳統武戲的劇目，劇中多元素的融合是一次探索與嘗試，我十分驚喜地發現許多觀眾很認同這個方式，就是以京劇為手段，在呈現方面融入了自然表演。”詹磊說，“在表演上，有兩位良師益友為我提供了靈感來源。一位是從事影視行業的兄長，他幫助我剖析人物，打開思路，從影視表演的角度為我帶來參考意見，另一名是此次演出的藝術指導松巖，他叫我在創作人物過程中要‘放下’——放下很多京劇的程式。”

　　起初，松巖的建議讓詹磊非常不適應，“我太熟悉傳統戲里的那種程式表演了，突然讓我‘放下’，我都不知道這個人物怎么‘站’著了。”

　　為了解決這個問題，詹磊從對王五的理解、態度以及他和搭檔的交流中尋找途徑。以戲劇中敘事的情境和環節中尋找人物言行的依據，將話劇中的一些表演手法和傳統程式表演相結合，最終完成一個既符合戲劇情境又不背離傳統戲曲的大刀王五。

　　文/本報記者 滿羿

　　供圖/北京京劇院

　　演員心語

　　“新編京劇《大刀王五》在深度加工后有了更精良的舞臺呈現，作為主演我非常感謝北京市文旅局及北京京劇院各級領導的信任與支持。每次排練，院領導和團領導都親臨現場、嚴格把關，主創團隊給予了我全方位的支持與指引，我的師父楊少春先生及此劇的藝術指導張四全先生、郎石昌先生，專家老師張學治先生、周家新先生對我悉心指導，感謝所有演員、舞美隊同仁、院直各部門同事的付出！

　　在我一生中最好的年紀趕上好的領導、好的劇本、好的搭檔、好的機遇是無比幸運之事，我心懷感恩！”

　　——詹磊